Притворщики

Особенностью постановки этой комедии стало не только современное прочтение пьесы 1975 года знаменитого авторского дуэта, но и уникальная коллаборация театра и известного нижегородского дизайнера Нелли Крук, выступившей художником по костюмам.
Не самый известный, но блестящий текст Э.Рязанова и Э.Брагинского обрёл новое звучание, бережно сохранив остроумие диалогов, глубину авторского замысла и уникальный стиль великих комедиографов.
Что, если в жизни мы вечно играем какие-то роли, причём в основном притворяемся? Герои комедии — сотрудники студии дубляжа — не только озвучивают фильмы, но играют и в собственных жизнях: притворяются счастливыми в браке, успешными в карьере, уверенными в себе. Однако под этими масками скрываются совсем другие чувства — одиночество, страх быть собой и неуверенность в завтрашнем дне.
Режиссёр Владимир Золотарь перенёс узнаваемую историю о социальных масках в контекст, понятный современному зрителю, показывая, что тема выбора, одиночества в толпе и поиска себя актуальна во все времена.
Важной частью визуального решения спектакля стала коллаборация театра с дизайнером Нелли Крук, выступившей художником по костюмам. Её работа стала ключом к раскрытию главной метафоры спектакля.
Символом человеческой изменчивости в спектакле стал хамелеон. Эта идея визуально воплощена в костюмах: тканях, меняющих цвет при разном свете, аксессуары с соответствующими мотивами и продуманная палитра, подчёркивающая внутренние метаморфозы персонажей и их двойственность.
Дизайн костюмов персонажей от Нелли Крук позволил гармонично соединить ретро-стилистику 70-х с современными модными кодами, создавая яркое и многозначное визуальное высказывание.
Наш спектакль — не обычная история о любовном треугольнике. Авторы задают болезненный и прекрасный вопрос: как осмелиться снять маску и показать своё истинное лицо? Мы ведь все немножко притворщики, надеваем на себя удобные образы и прячемся за игрой от мира.
Эта умная и тонкая лирическая комедия, которая заставит вас и смеяться, и задуматься о том, как легко спутать собственную жизнь с хорошо сыгранной ролью.

Персонажи работают на студии дубляжа и озвучивают фильм с участием знаменитых актёров, попутно выясняя свои запутанные личные отношения.
Главная героиня Светлана находится между двумя полюсами: ей хочется увидеть мир и в то же время остаться с любимым человеком. Она сама до конца не может определиться и решить, что выбрать.
Все в этой истории: мужчины и женщины, молодые и не очень, так или иначе притворяются в жизни и в работе. Кто-то врёт о своём семейном счастье, кто-то — о благосостоянии и положении в обществе, кто-то — по рабочей необходимости. Все действующие лица вынуждены всё время носить маски, хотя, возможно, этого и не хотят. Брагинский и Рязанов обыгрывают тему одиночества в толпе, показывая, что в жизни есть одновременно много смешного и грустного, что «игра в жизнь» обнажает истинные чувства героев.